LO FOTOGRÁFICO
Un taller teórico y práctico para fotógrafos y artistas visuales de todas las disciplinas (con o sin conocimientos de fotografía).
Una propuesta de investigación que parte de la pregunta por los vínculos con la realidad y los modos de representación de cosas, historias y espacios,
para estudiar momentos, ideas y estrategias del arte visual, analizar obras y textos ajenos, y desarrollar producciones propias.
Un espacio para explorar una manera bien particular de pensar, ver y hacer fotografía y arte.
Un espacio para explorar una manera bien particular de pensar, ver y hacer fotografía y arte.
INFORMACIÓN GENERAL
El taller consta de 12 encuentros, los martes de 18.30 a 20.30 hs, a partir del 16 de agosto.
El taller pasa por distintos momentos: exposición teórica; análisis de textos y obras (fotos, películas, instalaciones, performances, pinturas y muchos etcéteras); reflexión, investigación y debate; propuestas para la producción propia (fotos, pero eventualmente muchos etcéteras también), y seguimiento de ella en clase.
El taller no contempla clases sobre "técnica fotográfica"; pero seguramente va a hablarse de ella seguido, al ver los trabajos propios y de otros.
No hace falta tener una cámara. Sirven reflex, analógicas, pocket, celulares... O pedir prestado. O pintar o filmar o algo así, en vez de sacar fotos.El taller no contempla clases sobre "técnica fotográfica"; pero seguramente va a hablarse de ella seguido, al ver los trabajos propios y de otros.
El cupo es reducido.
Habrá pilas de bibliografía, fotocopias y material de referencia.
El arancel es de $150 por mes.
Más info, consultas e inscripción: agustinjais@yahoo.com.ar / 15-6610-1520.
ALGUNAS IDEAS
1. Qué ver en una foto, qué pensar de una foto. La pregunta por el referente. Un poquitito de semiótica. Algunas respuestas surrealistas y posmodernas, la revolución de la neovanguardia y las presencias, ausencias y paradojas de siempre.
2. Un caso de análisis sobre las formas del documental en cine, fotografía, literatura y nuevos soportes. El difícil trabajo de la memoria. Artes de archivo, recuerdos privados y acciones masivas. Maneras modernas y contemporáneas de ordenar y recordar.
3. Una definición de territorio. Procedimientos conceptuales. Espacios casi ficticios. Recorridos, paseos y trabajos de campo.
ALGUNAS VOCES AUTORIZADAS
Rosalind Krauss, Abigail Solomon-Godeau y Douglas Crimp. Benjamin y Dubois. Pérec y Didi-Huberman. Borges. Y muchos artistas: Sophie Calle, Agnès Varda, Francis Alys, Thomas Demand, Philip-Lorca Dicorcia, Man Ray, Sherrie Levine, Esteban Pastorino, Jorge Macchi, Miranda July y tantos más.
DOCENTES
Agustín Jais (Buenos Aires, 1985).
www.agustinjais.blogspot.com
Es fotógrafo profesional, artista visual, diseñador, curador, VJ y algunas otras cosas.
Es fotógrafo profesional, artista visual, diseñador, curador, VJ y algunas otras cosas.
Estudió fotografía (EFC Andy Goldstein) y diseño industrial (UBA), y asistió a decenas de cursos, talleres, seminarios y clínicas de fotografía, artes visuales, curaduría y gestión (CC Rojas, U. Di Tella, CIA-Centro, UBA, UP, CCEBA, CC Matienzo, taller de Diana Aisenberg, talleres de pintura de Luz Peuscovich y Paula Pogranizky).
Integra la comisión directiva y coordina las áreas de arte y diseño del Club Cultural Matienzo.
Realiza proyectos en solitario y en colectivo con artistas de diversas disciplinas: arte multimedia, fotografía, murales, instalación, ilustración, video, etc.
Bajo el alias de "Tony Rhonda" (en solitario) y "La Perra Rhonda" (en dupla con Laura Preger), actúa como VJs en fiestas, conciertos de Mompox y otras bandas.
Conduce el programa de cultura emergente "Pica y Sigue" (Radio Colmena).
Expuso obras en el Club Cultural Matienzo y en el Festival Óptica (I Festival Audiovisual de Buenos Aires), la EMBA, ArteBA y otros espacios.
www.lashorasredondas.blogspot.com y www.vimeo.com/laperraruge
Estudia Diseño de Imagen y Sonido (UBA), y es ayudante en la cátedra de Historia Analitica de los Medios en Argentina y Lationamérica.
Trabaja en postproduccion y en la realización de contenidos audiovisuales para diversas productoras, instituciones, empresas y bandas.
Co-dirigió el cortometraje “Cuatro posibilidades de la abstracción” (BAFICI 2006) y realizó el diseño sonoro del cortometraje “Estación Barrow” (Gran Premio del Jurado, Festival de Cine de Cipolletti, 2007). Realizó piezas de video para la obra de teatro “Anestesia”, de Paula Baró. Realiza obras de video, fotografía y arte sonoro, integra el proyecto de arte multimedia Jardín Magnético, y actúa como VJ en fiestas, conciertos de Mompox y otros.
Expuso obras en el Club Cultural Matienzo y en ArteBA.
Integra el departamento de arte del Club Cultural Matienzo.